Δωρεάν αυτό το Σαββατοκύριακο: 10 προτάσεις χωρίς είσοδο 8-10/11

Ο Νοέμβρης καλπάζει, έχουμε νέο Πλανητάρχη, μετράμε αντίστροφα για τα Χριστούγεννα, και συνεχίζουμε να σας προτείνουμε ενδιαφέρουσες δωρεάν βόλτες, για την Παρασκευή 8 και το διήμερο 9 και 10 Νοεμβρίου στην Αθήνα. 

Ποικίλες εκδηλώσεις, συναντήσεις και εικαστικά δρώμενα, πραγματοποιούνται στην πόλη από πολιτιστικούς οργανισμούς, γνωστές γκαλερί και φορείς.

Θυμίζουμε ότι η ΕΛ.ΑΣ ανακοίνωσε συγκεκριμένες κυκλοφοριακές ρυθμίσεις έως και την Κυριακή 10 Νοεμβρίου λόγω της διεξαγωγής του 41ου Αυθεντικού Μαραθωνίου Αθηνών και των αγώνων δρόμου 5, 10 & 1,2 χλμ., καθώς και τα τηλέφωνα που θα μπορούν να καλούν οι πολίτες για σχετικές πληροφορίες.

Διάβασε μερικές ιδέες για το τι μπορείς να κάνεις 8-10 Νοεμβρίου χωρίς πορτοφόλι.

Έκθεση “Μετατοπίσεις” δωρεάν στην Sianti Gallery

Στη Sianti Gallery φιλοξενείται η ατομική έκθεση ζωγραφικής του Παναγιώτη Σιάγκρη με τίτλο “Μετατοπίσεις”.  Την επιμέλεια έχει αναλάβει ο δημοσιογράφος και μουσειολόγος, Δημήτρης Τρίκας, που σημειώνει σχετικά:

“Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιώντας γνωστά και αγαπημένα του υλικά, όπως ο καμβάς, το λάδι, τα ακρυλικά αλλά και το plexiglass, στρέφει το βλέμμα του σε διαφορετικά θέματα, προσπαθώντας να αφυπνίσει τον θεατή. Στα έργα της έκθεσης είναι και πάλι πρωταγωνίστρια η φύση και το αστικό τοπίο, αλλά εδώ επεμβαίνει ένας ακόμα παράγοντας που δημιουργεί πρόσθετες νοητικές διαδρομές και διεργασίες : η ανθρώπινη βούληση και η δυνατότητα της επιλογής, πράγμα που προκαλεί στοχασμό πάνω στην δια-ταραγμένη εποχή μας και θέτει ερωτήματα που δείχνουν την αγωνία του καλλιτέχνη για όσα συμβαίνουν και γκριζάρουν τον ορίζοντα του κόσμου μας.[…]

Στην 11η ατομική έκθεσή του ο Σιάγκρης μοιάζει να έχει αφήσει πίσω του (οριστικά ή επί του παρόντος άραγε), τα objet trouvè, τις σκουριές και τα πλέγματα του μοντερνιστικού παρελθόντος του και έχει βουτήξει στα βαθιά της καθαρής ζωγραφικής αλλά την ίδια ώρα θέλει να αφήσει σε δεύτερο πλάνο (έστω και για λίγο) την ασφάλεια του μπλε που τον έκανε γνωστό και αγαπητό στους θεατές του για να διερευνήσει συναισθήματα και εντάσεις που ταιριάζουν περισσότερο στο παρόντα ταραγμένο, εμπόλεμο και εμπύρετο κόσμο μας “.

Marathon Challenger

Είσαι έτοιμος/η να τρέξεις στον ρυθμό ενός ελίτ δρομέα; Ζήσε την ένταση και τον παλμό του Μαραθωνίου με την εγκατάσταση Marathon Challenger!

Στο ΚΠΙΣΝ, ένας δρομέας Μαραθωνίου Δρόμου που τρέχει 21 χλμ/ώρα σε προ(σ)καλεί να τρέξεις μαζί του και να ξεπεράσεις τα όριά σου. Σε μια εντυπωσιακή προβολή σε λούπα, ο δρομέας κινείται συνεχώς, παρακινώντας σε να συντονιστείς στον ρυθμό του. Ακόμα κι αν δεν είσαι επαγγελματίας δρομέας, έλα και ζήσε την εμπειρία του Μαραθωνίου!

Η εγκατάσταση αξιοποιεί τον δημόσιο χώρο, προσκαλώντας σε συμμετοχή το κοινό και ενσωματώνοντας τη δυναμική του Μαραθωνίου. Μέσω της συνεχούς ροής, το Marathon Challenger ενθαρρύνει τους επισκέπτες και τις επισκέπτριες να συντονιστούν στον ρυθμό, δημιουργώντας μια μοναδική οπτική και σωματική εμπειρία.

Η δράση πραγματοποιείται στο πλαίσιο της Εβδομάδας Αυθεντικού Μαραθωνίου στο ΚΠΙΣΝ και θα είναι σε λειτουργία μέχρι το τέλος Νοεμβρίου.

Παναγιώτης Λεζές “Mea Natura”, δωρεάν στο Π. Φάληρο

H αμκε τετARTημόριο παρουσιάζει one-night-event εικαστική έκθεση “Mea Natura”, του Παναγιώτη Λεζέ την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου 2024 – 19.00 ως 23.00 στο Π. Φάληρο Αττικής, Ίριδος 4. Όπως αναφέρει ο εικαστικός: ‘Υδάτινοι πυθμένες, πτερωτά όντα, ανθρωπόμορφα αμφίβια σε κρεσέντο, άβυσσοι του μυαλού εξ αίτίας κοινωνικών πιέσεων και ψυχικών τραυμάτων που προκλήθηκαν σε ανύποπτους χώρους και χρόνους”. Σε αυτό ακριβώς το πλαίσιο μία σειρά νέων εικαστικών έργων παρουσιάζεται σε έναν βιωμένο επαγγελματικό χώρο, προκαλώντας τον επισκέπτη να συγκρίνει και να συγκρουστεί μεταξύ καθημερινότητας και φαντασιακού.

“Η πολυσχιδής Πηνελόπη Δέλτα”, δωρεάν συνέδριο

Με αφορμή την επέτειο των 150 χρόνων από τη γέννηση της συγγραφέας Πηνελόπης Σ. Δέλτα, τo Ινστιτούτο Ιστορικών Ερευνών του Εθνικού Ιδρύματος Ερευνών και το Μουσείο Μπενάκη οργανώνουν διεθνές Συνέδριο αφιερωμένο στη ζωή, το έργο και την εποχή της εξέχουσας αυτής προσωπικότητας που κυριάρχησε στην ελληνική πνευματική ζωή κατά τις πρώτες τέσσερις δεκαετίες του περασμένου αιώνα και αποτελεί αντικείμενο μελέτης έως σήμερα.

Στο Συνέδριο θα παρουσιαστούν 38 ανακοινώσεις από καθηγητές Πανεπιστημίων του εξωτερικού καθώς και της Αθήνας, Κρήτης, Θεσσαλονίκης και Πάτρας. Στο συνέδριο θα συμμετάσχουν, επίσης, με ανακοινώσεις νέοι ερευνητές, υποψήφιοι διδάκτορες και μεταπτυχιακοί φοιτητές, σε μια προσπάθεια διερεύνησης του πεδίου μελέτης της Δέλτα, της παρουσίας της και της απήχησής της και σε νεότερες γενιές.

“Πομπή προς την πόλη” δωρεάν στο Κολλέγιο Αθηνών

Στο Κολλέγιο Αθηνών φιλοξενείται η ατομική έκθεση της γλύπτριας Αλεξάνδρας Αθανασιάδη “Πομπή προς την πόλη”, που διοργανώνεται στο πλαίσιο των εκδηλώσεων για τη συμπλήρωση 100 χρόνων από την ίδρυση του Σχολείου. Με κεντρικό εκθεσιακό χώρο την πλατεία του Θεάτρου, τα έργα, γλυπτά και επιτοίχια, παρουσιάζονται επίσης στους εσωτερικούς χώρους της Βιβλιοθήκης, του Μπενακείου Διδακτηρίου και του Θεάτρου.

Τα έργα της Αλεξάνδρας Αθανασιάδη εκτίθενται σε σημεία από τα οποία περνούν καθημερινά εκατοντάδες μαθητές και μαθήτριες. Η παιδαγωγική αξία της παρουσίας έργων τέχνης σε έναν εκπαιδευτικό χώρο είναι ανεκτίμητη. Εκτός από την αισθητική απόλαυση που προσφέρουν, γεννούν ερωτήματα, εξάπτουν τη φαντασία και απευθύνονται στο συναίσθημα. Η Αλεξάνδρα Αθανασιάδη συνεργάστηκε με εκπαιδευτικούς και ενέπλεξε μαθητές και μαθήτριες του Κολλεγίου στην προετοιμασία της έκθεσής της.  Για το κοινό θα πραγματοποιηθούν τα Σάββατα, 9/11/2024, 18/1/2025 και 8/2/2025, στις 12:00 από τον επιμελητή της έκθεσης.

“Γιάννης Φωκάς: Έργα 1985 – 2024” – δωρεάν στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων

Ο Δήμος Αθηναίων, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), διοργανώνει την έκθεση “Γιάννης Φωκάς: Έργα 1985 – 2024”. Η έκθεση παρουσιάζει την εικαστική πορεία που έχει διαγράψει ο καλλιτέχνης από τις αρχές της δεκαετίας του 1980, η οποία τον κατατάσσει στους πιο σημαντικούς εκπροσώπους της σύγχρονης ελληνικής ζωγραφικής.

Η ζωγραφική του Φωκά ταλαντεύεται ανάμεσα στην ομιλία (επικοινωνία) και τη σιωπή, στην ένταση και την ηρεμία, στο ονειρικό και το πραγματικό, εντέλει ανάμεσα στην αναπαράσταση -στο αναγνωρίσιμο- και την αφαίρεση, καθότι τα έργα του δεν ήταν ποτέ παραστατικά, ούτε όμως και αμιγώς αφαιρετικά. Κατά βάθος, στο επίκεντρο της ζωγραφικής αυτής βρίσκονται ο άνθρωπος και τα ζητήματα που τον απασχολούν. Έργα όπως το Emerald Blue (2016) σχολιάζουν το οικολογικό και το μεταναστευτικό ζήτημα. Το Trophies (2015), όπου ο ζωγράφος αντιπαραθέτει στο κεφάλι του Ιωάννη του Βαπτιστή το κομμένο κεφάλι ενός αγριόχοιρου, αναφέρεται στους αποκεφαλισμούς του ISIS. Την επιμέλεια της έκθεσης έχει ο Χριστόφορος Μαρίνος.

Φεστιβάλ Ηχητικής Δημιουργίας “‘Ένας κόσμος ήχων”, δωρεάν στο Γαλλικό Ινστιτούτο

Το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος προσκαλεί το κοινό, από 4 ως 10 Νοεμβρίου, στο Πρώτο Φεστιβάλ Ηχητικής Δημιουργίας “Ένας κόσμος ήχων”. Το φεστιβάλ αυτό εντάσσεται στο πλαίσιο του προγράμματος “Ψηφιακός Νοέμβρης, παγκόσμια γιορτής ψηφιακού πολιτισμού”, του Institut français –Παρίσι.

Πώς θα ήταν ένας κόσμος χωρίς ήχους, ένα ελληνικό καλοκαίρι χωρίς τζιτζίκια ή μια πόλη χωρίς θόρυβο; Αν και απαραίτητο συστατικό στη σχέση μας με τον κόσμο που μας περιβάλλει, ο ήχος θεωρείται αδίκως δευτερεύουσας σημασίας, επισκιαζόμενος, σήμερα περισσότερο από ποτέ, από την εικόνα που συνοδεύει ή αναπαριστά/ντύνει.

Μουσική, ραδιόφωνο, podcast, θέατρο, σινεμά, masterclass, συζητήσεις, ηχοβόλτες και πάρτι συνθέτουν το πρόγραμμα μίας εβδομάδας δραστηριοτήτων με ελεύθερη είσοδο, αφιερωμένη στον ήχο και στην ηχητική δημιουργία. Ένα διαφορετικό φεστιβάλ ηχητικής δημιουργίας έρχεται στην Αθήνα και θα κάνει σκεπτόμενο θόρυβο. Αναλυτικό πρόγραμμα στο ifg.gr.

Ομαδική έκθεση “Χθόνιο φως. πως η κεραμική τέχνη συνομιλεί με το σήμερα”, δωρεάν στο Λόφος art project

Νέα, μεγάλη έκθεση παρουσιάζεται στο Λόφος art project (Βελβενδού 39, Κυψέλη) με τη συμμετοχή 46 σύγχρονων Ελλήνων εικαστικών που εκφράζονται μέσω της κεραμικής τέχνης, σε επιμέλεια Φαίης Τζανετουλάκου και Δημήτρη Σαραφιανού.

Η ομαδική έκθεση που συγκεντρώνει ορισμένους από τους σημαντικότερους σύγχρονους καλλιτέχνες, έχει ως αφετηρία την Ελληνίδα κεραμίστρια και παιδαγωγό Μαίρη Χατζηνικολή που αφοσιώθηκε στην κεραμική τέχνη, όχι ως εμπορικό προϊόν αλλά ως όχημα καλλιτεχνικού πειραματισμού, αυτογνωσίας και συλλογικών αναζητήσεων. Αφουγκραζόμενη το νέο καλλιτεχνικό κίνημα γύρω από την κεραμική, η έκθεση δίνει έμφαση στην ανάδειξη των νέων καλλιτεχνικών τάσεων, των καινοτόμων τρόπων έκφρασης μέσω του πηλού και των πρωτογενών υλικών, αλλά και των σύγχρονων ζητημάτων που διαπραγματεύονται σήμερα οι καλλιτέχνες- δημιουργοί.

Η έκθεση θα ενισχυθεί με ποικίλες περαιτέρω δράσεις, όπως ημερίδες, workshops, συζητήσεις, προβολές, με σκοπό τη γνώση στην εξέλιξη της σύγχρονης κεραμικής τέχνης, την εξοικείωση με το τοπίο σήμερα και τη διάχυση της εμπειρίας σε ένα ευρύτερο κοινό, με την ενθάρρυνση δημιουργικών συνεργιών.

Πέτρος Καραβέβας “Δίχως αυτολογοκρισία”

Την ανθρώπινη φύση, με τις υλικές όσο και ψυχικές της αποδόσεις, επαναπροσδιορίζει εικονογραφικά και επεξεργάζεται μορφικά ο εικαστικός καλλιτέχνης Πέτρος Καραβέβας, στα έργα της νέας ατομικής του έκθεσης, που έχει τίτλο “Δίχως αυτολογοκρισία” και εγκαινιάζεται στην γκαλερί Contemporary Athens.

Ο καταξιωμένος ζωγράφος προσηλωμένος στην αγαπημένη του θεματική, τον άνθρωπο, κινείται γύρω από τις ανθρωπόμορφες παραστάσεις, τα πορτρέτα, τις ολόσωμες φιγούρες και τις γυμνές σωματογραφίες.

Όπως σημειώνει η Λουίζα Καραπιδάκη στο κείμενό της που συνοδεύει τον κατάλογο της έκθεσης: “Ο Πέτρος Καραβέβας απεικονίζει τη μνήμη του σώματος και παρά τη νατουραλιστική προσέγγιση οι αισθητικές του απαιτήσεις ενίοτε τον οδηγούν στη μη συμβατική χρήση χρωμάτων και τονικών αποχρώσεων για την επιθυμητή απόδοση της φθαρτής σάρκας. Τα φόντα του, πάντα λακωνικά και απέριττα, προτρέπουν το βλέμμα του θεατή στην ανθρωποκεντρική παράσταση και οι ελάχιστες εικονογραφικές αναφορές τους περιορίζονται σε ορόσημα σημεία ή σε αντικείμενα του εργαστηρίου του, που είναι μέρος της πόζας των μοντέλων.

Στα γυμνά του επεξεργάζεται μορφικά τις αναλογίες των σωμάτων και αναδεικνύει την πλαστικότητα του γυναικείου σώματος, προβάλλοντας την ανθρώπινη αλήθεια, ενώ υποδηλώνει και τη συναισθηματική αλληλεπίδραση με τα μοντέλα του, που είναι φιλικά του πρόσωπα.

“Η φωνή της Καρυάτιδας”  – Εικαστική βόλτα με δωρεάν είσοδο

Η Αίθουσα Τέχνης SG Art Gallery παρουσιάζει την ομαδική έκθεση φωτογραφίας : “Η φωνή της Καρυάτιδας”. Σκοπός της η ευαισθητοποίηση για την “Επιστροφή των Μαρμάρων του Παρθενώνα”. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Αμαλία Σωτηροπούλου, Ελισάβετ Κατσαμάκη, Σπύρος Σοφιανός.

Η Αμαλία Σωτηροπούλου αναφέρει: Οι έξι κόρες από τις Καρυές μονοπωλούν την προσοχή μου και απαιτούν από εμένα να τους ξαναδώσω ζωή. Οι Καρυάτιδες είναι για εμένα οι σιωπηλοί μου συνομιλητές, σύμβολα της γυναικείας δύναμης και διαχρονικότητας, που η ομορφιά τους στέκει πάνω από τον χρόνο. Είναι τόσο στιβαρές αλλά και αέρινες συνάμα, που μοιάζουν να περιφρονούν την ανορεξική εποχή μας.

Ταξίδεψα ως το Λονδίνο για να φέρω εικονικά στην Ελλάδα την Missing Sister. Δεν άντεχα να την σκέφτομαι τόσο λυπημένη μέσα στις αίθουσες του Βρετανικού Μουσείου, μόνη ανάμεσα σε τόση τέχνη. Ιδιαίτερη σημασία έχει για μένα το γεγονός ότι ως Έλληνες δεν είμαστε μόνοι αλλά εξακολουθούμε πεισματικά να στηρίζουμε ιδέες και αξίες από τον 5ο αιώνα Π.Χ. στον βράχο της ακρόπολης έως και σήμερα. (απόσπασμα Απρίλιος 2015). Χώρος: S.G. Art Gallery, Κλεομένους 2, Κολωνάκι. St George Lycabettus Lifestyle Hotel.