Δωρεάν αυτό το Σαββατοκύριακο: 8 προτάσεις χωρίς είσοδο 24-26/1

Πρώτος μήνας του 2025 και συνεχίζουμε να σας προτείνουμε ενδιαφέρουσες δωρεάν βόλτες, για την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου και το διήμερο 25 και 26 Ιανουαρίου στην Αθήνα. 

Ποικίλες εκδηλώσεις, συναντήσεις και εικαστικά δρώμενα, πραγματοποιούνται στην πόλη από πολιτιστικούς οργανισμούς, γνωστές γκαλερί και φορείς.

Διάβασε μερικές ιδέες για το τι μπορείς να κάνεις το τελευταίο σαββατοκύριακο του Ιανουαρίου χωρίς πορτοφόλι.

Το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου γιορτάζει τα 12α γενέθλιά του

Με αφορμή τον εορτασμό των 12ων γενεθλίων του Βιομηχανικού Μουσείου Φωταερίου, το μουσείο συνεργάζεται με τον ραδιοφωνικό σταθμό της πόλης Αθήνα 9.84 και φιλοξενεί την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου, από τις 16:00 έως τις 18:00, τη ραδιοφωνική εκπομπή “Ράδιο City” με την Έλενα Χατζηιωάννου.

Η εκπομπή θα προσφέρει μια νοσταλγική, εορταστική και επιμορφωτική αναδρομή τόσο στην 12χρονη δημιουργική παρουσία του μουσείου στον πολιτιστικό χάρτη της πόλης, όσο και στο παρελθόν του ιστορικού αυτού βιομηχανικού μνημείου που παρείχε ενέργεια και φωτισμό στην Αθήνα για σχεδόν 130 χρόνια.

Η εκπομπή θα εκπέμπει ζωντανά μέσα από το εμβληματικό κτίριο των Παλαιών Φούρνων του Βιομηχανικού Μουσείου Φωταερίου, ενός χώρου που αποτελεί σημείο αναφοράς για τη βιομηχανική κληρονομιά της Αθήνας. Μαζί με τη Μαρία Φλώρου, υπεύθυνη Μουσείων Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων, θα υποδεχθεί σημαντικούς προσκεκλημένους, όπως ειδικούς στη βιομηχανική ιστορία, μουσειολόγους, αρχιτέκτονες, καλλιτέχνες που έχουν εμπνευστεί από το ΒΜΦ, καθώς και πρώην εργαζομένους του εργοστασίου φωταερίου αλλά και ανθρώπους της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων που συμβάλλουν στην καθημερινή λειτουργία του μουσείου.

Στόχος της συζήτησης είναι να γεφυρώσει το παρελθόν με το παρόν του μνημείου, ενώ παράλληλα να προκαλέσει δημιουργικούς προβληματισμούς για το μέλλον και τις δημιουργικές προοπτικές του. Ξεναγήσεις ενηλίκων με ελεύθερη είσοδο: 18:30 & 19:00. Σημείο συνάντησης: Κεντρική Καμινάδα. Διάρκεια 60 λεπτά/ξενάγηση. Για περιορισμένο αριθμό ατόμων

Δήμητρα Βελισσάρη – Έκθεση ζωγραφικής στο Ι.Μ. Κακογιάννη

Ένα εικαστικό ταξίδι από τη Σμύρνη στη Γάζα, που επιδιώκει να εγείρει τη συλλογική μνήμη και να την αποτυπώσει στη σύγχρονη επικαιρότητα, παρουσιάζεται στην έκθεση ζωγραφικής της Δήμητρας Βελισσάρη με τίτλο “Προσφυγιά”, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης από τις 24 Ιανουαρίου έως τις 7 Φεβρουαρίου 2025.

Με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από την Καταστροφή της Σμύρνης και τα πρόσφατα γεγονότα στη Λωρίδα της Γάζας, η ζωγράφος επεξεργάζεται το θέμα της προσφυγιάς, κάνοντας αναφορές και στις συνέπειες της τουρκικής εισβολής στην Κύπρο το 1974, επιχειρώντας να υψώσει μια αντιπολεμική κραυγή.

Η έκθεση θα παρουσιαστεί από την ιστορικό Τέχνης, Δώρα Μαρκάτου, καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων, η οποία αναφέρει ότι “η Δήμητρα Βελισσάρη δεν έχει σκοπό να αναπαραστήσει ή να εικονογραφήσει την ιστορία και να αποδώσει την εμπειρία της προσφυγιάς. Εκείνο που την ενδιαφέρει είναι να παραπέμψει στην απήχηση συγκλονιστικών ιστορικών γεγονότων στη σύγχρονη κοινωνία και να στείλει ένα αντιπολεμικό μήνυμα. Η εικαστικός αποδίδει με διακριτικότητα και βαθύ σεβασμό τόσο τον ανθρώπινο πόνο, όσο και την πανανθρώπινη ανάγκη για ελπίδα”.

“Dreams, Fame, and the Savage” στην γκαλερί The Breeder

Η γκαλερί The Breeder παρουσιάζει την έκθεση “Dreams, Fame, and the Savage” των διεθνώς αναγνωρισμένων καλλιτεχνών Kalup Linzy και James Franco. Παρουσιάζονται νέα έργα που δημιουργήθηκαν από κοινού, καθώς και ατομικά έργα, που εξερευνούν ζητήματα όπως η φήμη, οι ηθικές αξίες και οι κοινωνικοί ρόλοι, μέσα από το πρίσμα της μαζικής κουλτούρας, των ριάλιτι σόου και του Χόλιγουντ.

Στην έκθεση κάνει πρεμιέρα το σατιρικό φιλμ “The Real Housewives in Tulsa” των Kalup Linzy και James Franco, που υιοθετεί την αισθητική της ριάλιτι τηλεόρασης για να εξετάσει ηθικά συστήματα, διαπροσωπικές σχέσεις και κοινωνικές δυναμικές. Παράλληλα, παρουσιάζεται μια σειρά από συνεργατικά κολάζ σε καμβά, εμπνευσμένα από τους χαρακτήρες του φιλμ, που συνδυάζουν τις προσεγγίσεις των δύο καλλιτεχνών.

Για πρώτη φορά, προβάλλεται επίσης το μιούζικαλ “Lana Land” του James Franco, εμπνευσμένο από τη ζωή της θρυλικής ηθοποιού του Χόλιγουντ Lana Turner, συνοδευόμενο από ζωγραφικά έργα του σε βαμβακερό ύφασμα. O Kalup Linzy παρουσιάζει μια ιδιαίτερα προσωπική σειρά σχεδίων σε χαρτί, υπό τη μορφή storyboard, που αντανακλούν την ιστορία της ζωής του, αναδεικνύοντας το χαρακτηριστικό του ύφος.

Δανάη Τσολάκη – “Fragments of a Dollhouse”

Η έκθεση “Fragments of a Dollhouse” της Δανάης Τσολάκη στο Κέντρο Τεχνών Μετς μας ταξιδεύει σε έναν κόσμο θραυσμάτων. Τα έργα – γλυπτά, ζωγραφικές συνθέσεις, εγκαταστάσεις και υφασμάτινες δημιουργίες – λειτουργούν σαν απομεινάρια ενός αποδομημένου κουκλόσπιτου. Η αισθητική τους, ντυμένη σε γήινες αποχρώσεις, φέρει έναν δερματί τόνο που συγχέεται με τη σάρκα, δημιουργώντας μια ανησυχητική αλλά μαγευτική οικειότητα. Σαν τοίχοι που φθείρονται από τον χρόνο και την υγρασία, τα έργα μαρτυρούν μια διαρκή πάλη μεταξύ της φθοράς και της αναγέννησης.

Τα γλυπτά, με τις φθαρμένες υφές τους, ενσωματώνουν αυτή τη δυαδικότητα. Κάθε μορφή μοιάζει να ταλαντεύεται ανάμεσα στον θάνατο και την αναγέννηση, αφήνοντας τον θεατή να αναρωτιέται για τη θέση του στη ροή του χρόνου. Το κερί, κυρίαρχο στοιχείο στις ζωγραφικές ενότητες, τονίζει τη σαρκικότητα, ενώ το μελισσοκέρι φέρει συμβολικές αναφορές στη θεραπεία και την επούλωση. Στα χέρια της Τσολάκη, τα υλικά γίνονται εργαλεία αφήγησης, με την υφή και τη διαφάνειά τους να μεταμορφώνουν το παλαιό σε κάτι νέο, σαν ένα σώμα που αναζητά να γιατρευτεί.

Ομαδική έκθεση “Σχέδιο εκτάκτου ανάγκης”

Την Παρασκευή 17/1/2025 στις 19:00 εγκαινιάζεται η ομαδική εικαστική έκθεση με τίτλο “Σχέδιο Εκτάκτου Ανάγκης” στον εκθεσιακό χώρο Haus N Athen (Στοά Καίρη 6, 2ος όροφος, Μοναστηράκι).

Πώς θα ήταν η καθημερινότητα αν θεωρούσαμε πως οι αισθητικές εμπειρίες ανήκουν στην κατηγορία των βασικών ανθρωπίνων αναγκών; Σε ποιο βαθμό τα αντικείμενα τέχνης επηρεάζουν την κατανόηση της πραγματικότητας;

Γύρω από αυτή την ερώτηση αναπτύσσεται η εικαστική έκθεση “Σχέδιο Εκτάκτου Ανάγκης”. Ξεκινώντας από ένα λογοπαίγνιο γύρω από τη λέξη “σχέδιο”, οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες αναρωτιούνται, αφενός, πόσο γενικά μπορούμε να προσεγγίσουμε την έννοια του σχεδίου και, αφετέρου, πόσο μεγάλη είναι η ανάγκη της αισθητικής εμπειρίας. Προσφέρουν την απάντηση στη μορφή του υλικού αντικειμένου, επιτρέποντας, μέσω των προβολικών διαδικασιών, να οδηγηθεί ο καθένας στα δικά του συμπεράσματα.

“Όλα τα λάθος μέρη – All the Wrong Places”

Η Γκαλερί Μπαταγιάννη παρουσιάζει την ομαδική έκθεση με τίτλο “Όλα τα λάθος μέρη | All the Wrong Places“. Η έκθεση εξετάζει τη σχέση μεταξύ εσωτερικού και εξωτερικού χώρου, αμφισβητώντας παραδοσιακές “χωρικές λογικές”. Ζωγραφική, γλυπτική και εγκαταστάσεις οδηγούν τους θεατές σε μια εξερεύνηση τοπίων που συνδυάζουν την οικειότητα με το μη διανοητό. Οι καλλιτέχνες διερευνούν την εγγύτητα και την απόσταση, την απώλεια και την ενσωμάτωση του εαυτού στον χώρο, καθώς και τις διαδικασίες ελέγχου που συχνά τη συνοδεύουν.

Η έκθεση προσεγγίζει τις διαδικασίες υποχώρησης μέσα από την έννοια του χώρου ως ένα διαρκές πρόβλημα διαχείρισης και διαπραγμάτευσης. Καταλήγει σε “λανθασμένες” κατοικήσεις ως ανοιχτές προσκλήσεις για νέες ανακαλύψεις. Οι καλλιτέχνες σκέφτονται την έννοια της γεωγραφικής τοποθέτησης σε σχέση με τον χρόνο, την ψηφιακή επιτάχυνση, τις μνημονικές λειτουργίες του χώρου και τις συνθήκες κοινωνικής και περιβαλλοντικής καταστροφής του. Εστιάζουν σε “αναπαραστάσεις” τοπίων και μορφών σε μια εποχή που φαίνεται να μας έχει απομακρύνει από τον τόπο και τον χρόνο, σε ένα ασταθές περιβάλλον που μοιάζει όλο και πιο ακατοίκητο.

“CUBA – Ο Χρόνος Σταμάτησε στον ΤΣΕ”

Η Blank Wall Gallery παρουσιάζει έργα του συγγραφέα και φωτογράφου Νίκου Καψιάνη από πρόσφατο οδοιπορικό του στην Κούβα. Η Κούβα είναι μια χώρα γεμάτη αντιθέσεις, συνδυάζοντας το ρούμι, τα πούρα, τον χορό και το ζεστό χαμόγελο των ανθρώπων με τη φτώχεια και την εγκατάλειψη. Είναι ένας τόπος που προκαλεί ανάμεικτα συναισθήματα και σκέψεις.

Ο φακός του Νίκου Καψιάνη αποτυπώνει αυτή την ιδιαίτερη πραγματικότητα μέσα από 100 φωτογραφικά πλάνα. Εικόνες από την Αβάνα, το Τρινιντάντ, το Βαραβέρο και την κουβανική επαρχία μεταφέρουν τον θεατή στην καρδιά μιας χώρας όπου ο χρόνος φαίνεται να έχει σταματήσει στην εποχή του Τσε Γκεβάρα.

Η φωτογραφική έκθεση στοχεύει να αποδώσει με ζωντάνια τις αντιφάσεις της Κούβας. Η εγκατάλειψη γίνεται τέχνη, η φτώχεια αποκτά φωνή και η γοητεία της χώρας αποκαλύπτεται σε κάθε καρέ.

“Νέοι και νέες σολίστ στο φουαγιέ”

Ένα λαμπερό concert Grand Steinway τοποθετείται στο μεγαλοπρεπές Φουαγιέ Ισογείου της Αίθουσας Χρήστος Λαμπράκης την Κυριακή 2, για να υποδεχθεί μαθητές ωδείων που θα ερμηνεύσουν έργα δικής τους επιλογής. Μια ευκαιρία για νεαρούς και νεαρές πιανίστες να παίξουν στο Μέγαρο, και για το κοινό του Μεγάρου να ανακαλύψει τα νέα ταλέντα σε μια ατμόσφαιρα αμεσότητας, όπως αρμόζει σε μια γιορτή. Στο πλαίσιο των Piano Days ’25 – Κυριακή 26/1.