Δωρεάν στην πόλη: 5 εκδηλώσεις χωρίς είσοδο για τη Δευτέρα 14/11

Δωρεάν στην πόλη: 5 εκδηλώσεις χωρίς είσοδο για τη Δευτέρα 14/11
Ο Andre Monet παρουσιάζει τους “Legends” Kapopoulos Fine Arts

Πέντε ευκαιρίες για να ψυχαγωγηθείτε με δωρεάν εκδηλώσεις στην Αθήνα τη Δευτέρα 14 Νοεμβρίου.

Πέντε ευκαιρίες να περάσουμε όμορφα στην Αθήνα, δωρεάν τη Δευτερα 14/11. Ποικίλες εκδηλώσεις που πραγματοποιούνται στην πόλη με ελεύθερη είσοδο από πολιτιστικούς οργανισμούς και φορείς, δίνουν την ευκαιρία στο κοινό που αγαπά τον πολιτισμό να ψυχαγωγηθεί, αλλά να μην ξοδέψει.

Ο Andre Monet παρουσιάζει τους “Legends”

Η Μαρία Κάλλας του Andre Monet KAPOPOULOS FINE ARTS

Την πρώτη του ατομική έκθεση στην Αθήνα παρουσιάζει ο Καναδός καλλιτέχνης Andre Monet, η οποία εγκαινιάζεται στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts στην οδό Σκουφά στις 14 Νοεμβρίου, με τίτλο “Legends”. Ο Andre Monet αγαπά ιδιαίτερα την Ελλάδα και τον ελληνικό πολιτισμό. Θα είναι μάλιστα παρών στα εγκαίνια της έκθεσης, καθώς έχει μετακομίσει τους τελευταίους έξι μήνες, μαζί με την ελληνικής καταγωγής σύζυγο του, Joanne Vrakas και τα δύο τους αγόρια στη χώρα μας. Εκείνη είναι τηλεοπτική παρουσιάστρια και δημοσιογράφος και μαζί με τον Antre Monet, αποτελούν ένα από τα πλέον δημοφιλή ζευγάρια στον Καναδά.

BREAKFAST AT TIFFANY’S KAPOPOULOS FINE ARTS

Εμπνευσμένος από τον κινηματογράφο, τη μουσική, τη λογοτεχνία, τη μόδα, αλλά και την πολιτική και κοινωνική ζωή, ο Andre Monet, παρουσιάζει με τη δική του μοναδική τεχνική “Θρύλους” της παγκόσμιας σκηνής. Δημιουργεί μοναδικά κολάζ από χάρτες και εφημερίδες, πάνω στα οποία ζωγραφίζει στη συνέχεια τα πορτραίτα του, αφήνοντας αποσπάσματα των χαρτών και αποκομμάτων να αναδύονται στην επιφάνεια και να γίνονται μέρος του προσώπου. Αυτή η τεχνική αποτελεί σήμερα και την υπογραφή του.

Η Μέριλιν του Andre Monet KAPOPOULOS FINE ARTS

Στα έργα του παρελαύνουν από την Βασίλισσα Ελισάβετ τη Β΄ της Μεγάλης Βρετανίας, ως μοντέλα της διεθνούς showbiz. Ανάμεσα στους θρύλους από το σινεμά, οι Όντρεϊ Χέπμπορν, Τζέιμς Ντιν, Μέριλιν Μονρόε, Αντζελίνα Τζολί, από τον χώρο της μουσικής οι Μαρία Κάλλας, Φρέντι Μέρκουρι, Ντέιβιντ Μπάουι, αλλά και ο Ουίνστον Τσόρτσιλ από τον χώρο της πολιτικής, η Κοκό Σανέλ και το μοντέλο Έμιλι Ραταϊκόφσκι, από τη μόδα. Στα πορτρέτα του και Έλληνες θεοί όπως ο Απόλλωνας και η Περσεφόνη τους οποίους δημιουργεί με πολλές μικρές τελείες που αποδίδουν τα χαρακτηριστικά τους.

Ο Μπάουι του Andre Monet KAPOPOULOS FINE ARTS

Στη νέα του έκθεση στην γκαλερί Kapopoulos Fine Arts μπορείτε να θαυμάσετε μερικά από τα πιο θρυλικά πρόσωπα της παγκόσμιας σκηνής και να ανακαλύψτε τη νέα σειρά εμβληματικών Θεών, εμπνευσμένη από τη νέα ζωή του Andre Monet εδώ στην Ελλάδα.

Info: Εγκαίνια: Δευτέρα 14 Νοεμβρίου 2022 στις 19:00 μέχρι τις 22:30. Διάρκεια έκθεσης ως τη Δευτέρα 28 Νοεμβρίου. Kapopoulos Fine Arts: Σκουφά 5, Κολωνάκι, 10673, Αθήνα, τηλ. 210 3637 652.

Ομαδική έκθεση ζωγραφικής “Το Τραγούδι της Γης”

Κώστας Παπανικολάου, Καισαριανή IV, 2017, αυγοτέμπερα σε κόντρα πλακέ, 160 x 160 εκ. Λεπτομέρεια του έργου. Μητροπολιτικ'ο Πάρκο "Αντώνης Τρίτσης"/ Επιμελήτρια Ελένη Αθανασίου


Η έκθεση με τίτλο “Το Τραγούδι της Γης”– που παρουσιάζεται στο Μητροπολιτικό Πάρκο “Αντώνης Τρίτσης” και περιλαμβάνει 25 ζωγραφικά έργα των Χρύσα Βέργη, Κώστα Παπανικολάου, Μανώλη Χάρου και Αχιλλέα Χρηστίδη- πραγματεύεται ποικίλα θέματα του φυσικού περιβάλλοντος της Αττικής Γης και αποτελεί το σημείο συνύπαρξης της σύγχρονης τέχνης και του περιβάλλοντος. Τέσσερις καλλιτέχνες ζωγραφίζουν τη φύση, άλλοτε εξ’ επαφής, άλλοτε από μνήμης (out of memory) και αναζητούν τους παράγοντες που στοιχειοθετούν το ωραίο. Με λίγα λόγια, εξετάζουν τον τρόπο που βλέπει το μάτι. Η θεματολογία τους περιορίζεται στις σκηνές της υπαίθρου. Λάδια, ακρυλικά και μικτές τεχνικές προσπαθούν να αποδώσουν το σήμερα σύμφωνα με τις εικαστικές τάσεις της εποχής μας αλλά και με διάθεση ποιητική.

Αχιλλέας Χρηστίδης, Χωρίς Τίτλο, 2020, λάδι σε καμβά, 130Χ160 εκ Μητροπολιτικό Πάρκο "Αντώνης Τρίτσης"/ Επιμελήτρια Ελένη Αθανασίου

Χρησιμοποιούν την παλέτα τους για να εκφράσουν το συναίσθημα, το πάθος και την ένταση. Εμφανείς είναι οι έμμεσοι απόηχοι τόσο από την Βυζαντινή τέχνη όσο και από τα ευρωπαϊκά κινήματα της πρώιμης Αναγέννησης αλλά και του τέλους του 19 ου και των αρχών του 20ου αι., που αποτύπωναν φωτογραφικά και με ρομαντική διάθεση τη Γη, έχοντας ιδιαίτερη προτίμηση στην έλευση του μοντερνισμού, όπου οι καλλιτέχνες επιλέγουν μια πιο ελεύθερη πινελιά και δημιουργούν τοπία με αφηγηματικές ενίοτε τάσεις, απαλλαγμένα από τους κανόνες της φωτογραφικής αποτύπωσης και του ρεαλισμού.

Info: Μητροπολιτικό Πάρκο “Αντώνης Τρίτσης”, Σπύρου Μουστακλή 23, 13122 Ίλιον, (Έξοδος 7 από Αττική Οδό, Άγιοι Ανάργυροι-Αχαρναί –Κατεύθυνση προς Ελευσίνα), Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα – Κυριακή: 11:00 – 21:00. Εως 15 Ιανουαρίου 2023, Πληροφορίες: Τηλ.: 21 0232 3163.

Βασίλης Θεοχαράκης έκθεση ζωγραφικής “Στην Άκρη”

Βασίλης Θεοχαράκης - Εντυπωσιακά καλλίγραμμα βράχια στην άκρη της ακτής (2019) Λάδι σε μουσαμά -80x100εκ. Ιδρυμα Θεοχαράκη

Ο Βασίλης Θεοχαράκης συνεχίζει ακατάπαυστα να μας ξαφνιάζει με τη συνέπεια και τη δύναμη της αλήθειας του ζωγραφικού του κόσμου. Η τρέχουσα έκθεση, με το γνώριμο ζωγραφικό του ύφος, κουβαλά την ανάσα της Ελλάδας. Ογδόντα περίπου έργα, ελαιογραφίες και υδατογραφίες, της χρονικής περιόδου 2012-2022, ολοκληρώνουν τη φυσιογνωμία της. Πρόκειται για μοναδικά τοπία, που αντανακλούν την αξεπέραστη ομορφιά του Αιγαίου και του Ιονίου, αλλά και των ανεξερεύνητων δασών.

Ο Θεοχαράκης συνεχίζει παθιασμένα να ζωγραφίζει την άκρη μιας παραλίας, κάθε φορά από ένα διαφορετικό μέρος του τόπου μας, παραμένοντας σταθερός στις αρχές του: σχεδιαστική οξύτητα, αρμονικές χρωματικές αντιπαραθέσεις, σοφή συνθετική δομή. Η τέχνη για τον ίδιο είναι πάντα πηγή γνώσης. Έτσι, μας παραδίδει έναν κόσμο πρωτόφαντων ζωγραφικών εικόνων, που ενδυναμώνουν την πεποίθηση μας ότι εδώ αρχίζει ένα δικό του ταξίδι που δεν έχει τέλος, όπως ακριβώς συμβαίνει στα όνειρα.

Αυτό επιβεβαιώνεται και από την ενότητα των πρόσφατων τοπίων του και των τριάντα πέντε υδατογραφιών του που αποκαλύπτουν, με τον πιο εμφατικό τρόπο, τη συνέπεια και το πάθος του απέναντι στη ζωγραφική και τη φύση. Μέσα από αυτά τα έργα μας ταξιδεύει σε χώρους, εκεί όπου, πέρα από την αδιατάρακτη σιωπή, κυριαρχούν αδιάκοπα το μυστηριακό φως και τα διαρκώς παλλόμενα στοιχεία της φύσης.

Info: Επιμέλεια έκθεσης Τάκης Μαυρωτάς. Κάθε Τετάρτη στις 13:00 και κάθε Παρασκευή στις 16:00, θα πραγματοποιούνται ξεναγήσεις στην έκθεση.

“Let The Children Talk – Ας μιλήσουν τα παιδιά”

αφίσα "Let The Children Talk - Ας μιλήσουν τα παιδιά"

Ο Δήμος Αγίου Δημητρίου, το Συμβούλιο Ένταξης Μεταναστών και Προσφύγων, ο Οργανισμός Πολιτισμού Αθλητισμού και Περιβάλλοντος και οι nomads artcore συνδιοργανώνουν και καλωσορίζουν το “Let The Children Talk – Ας μιλήσουν τα παιδιά”, μια δράση που βασίζεται στη συνεργασία και συν-δημιουργία ανθρώπων από διαφορετικά πεδία τέχνης, έρευνας και επιστήμης με θέμα τα παιδιά πρόσφυγες, στο Πάρκο Ασυρμάτου.

Ντοκουμέντα και καταγραφές της τελευταίας δεκαετίας θα συνυπάρξουν με καλλιτεχνικές παρεμβάσεις και μαζί θα συνθέσουν μια διαδρομή μέσω της οποίας οι θεατές στόχος είναι να ενημερωθούν, να συγκινηθούν και να παρακινηθούν πάνω σε ένα ζήτημα που, δυστυχώς, δε σταματάει να είναι επίκαιρο. Παιδιά πρόσφυγες, παιδιά σε αγκαλιές ή μόνα, παιδιά ασυνόδευτα, παιδιά που έχουν χωριστεί από την οικογένειά τους, γεμίζουν τους τοίχους ενός κτιρίου ενώ παράλληλα ιστορίες και σκέψεις, σαν νήματα, χαρτογραφούν διαδρομές και πορείες φτιάχνοντας μικρά, τεράστια σύμπαντα. Φωτογραφικά στιγμιότυπα μπλέκονται με ψηφιακές καταγραφές και εικαστικές παρεμβάσεις και δημιουργούν έναν καλλιτεχνικό παιδότοπο, σε ένα εμβληματικό χώρο με έντονη ιστορία, στο Πάρκο του Ασυρμάτου.

Τα πρωινά ο χώρος θα γεμίζει με παιδιά από σχολεία, που θα αποτυπώνουν σκέψεις, λέξεις και εικόνες ενώ τα απογεύματα θα παραμένει επισκέψιμος για όλους, με τα Σαββατοκύριακα να συμπεριλαμβάνουν παράλληλες δραστηριότητες:

Συλλογιστικοί Περίπατοι για σχολεία: Κάθε πρωί από 14 μέχρι 25 Νοέμβρη και ώρες 9:00 – 13:00

Info: 3 με 27 Νοεμβρίου 2022, Πάρκο Ασυρμάτου, Κτήριο 1, Άγιος Δημήτριος, Ώρες λειτουργίας της έκθεσης: 18:00 – 21:00, Είσοδος ελεύθερη.

“Seeing the Invisible” στον Εθνικό Κήπο

Το έργο του Mohammed Kazem μέσα από την εφαρμογή Seeing The Invisible Georgios Athanasiou

Ο Δήμος Αθηναίων και η Outset Greece, διοργανώνουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στον Εθνικό Κήπο, τη διεθνή έκθεση σύγχρονης τέχνης “Seeing The Invisible”, την πιο φιλόδοξη και εκτεταμένη μέχρι σήμερα έκθεση σύγχρονων έργων τέχνης που δημιουργήθηκαν με τεχνολογία επαυξημένης πραγματικότητας (Augmented Reality), η οποία παρουσιάζεται από τις 22 Οκτωβρίου 2022 και θα διαρκέσει έως και τον Σεπτέμβριο του 2023.

Τα έργα της έκθεσης είναι ορατά μόνο μέσω της δωρεάν εφαρμογής Seeing the Invisible, για κινητά και tablets*. Οι επισκέπτες καλούνται, μέσω της εφαρμογής, να εξερευνήσουν το φυσικό περιβάλλον του Εθνικού Κήπου και να εντοπίσουν τα έργα τέχνης που βρίσκονται διάσπαρτα στο εσωτερικό του, με τη βοήθεια της προτεινόμενης διαδρομής που εμφανίζει ο χάρτης της εφαρμογής.

Info: Διάρκεια έκθεσης: Οκτώβριος 2022 – Σεπτέμβριος 2023. Ώρες επίσκεψης: τις ώρες λειτουργίας του Εθνικού Κήπου (από την ανατολή έως τη δύση του ηλίου).

Ακολουθήστε το News247.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις

Ροή Ειδήσεων

Περισσότερα