Εθνικό Θέατρο: Τι θα δούμε στις σκηνές του τη νέα σεζόν – Η επόμενη μέρα για τον Γιάννη Μόσχο

Με 17 νέες παραγωγές και δυο επαναλήψεις, το Εθνικό Θέατρο σηκώνει αυλαία για τη θεατρική περίοδο 2024-25. Με εμβληματικά έργα της παγκόσμιας δραματουργίας, αλλά και πρωτότυπα έργα νέων δημιουργών, με σύγχρονη ματιά σε κλασικές δραματουργίες, αλλά και αφιέρωμα στο νεοελληνικό έργο, με τολμηρές προσωπικές αφηγήσεις, αλλά και παραστάσεις που θίγουν κρίσιμα κοινωνικά θέματα, η Πρώτη Σκηνή της χώρας παρουσιάζει το καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό της πρόγραμμα οραματιζόμενη έναν Κόσμο Ανοιχτό.

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, Γιάννης Μόσχος, στη συνέντευξη Τύπου που έλαβε χώρα στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου Τσίλλερ την Τετάρτη 18 Σεπτεμβρίου μας εξέπληξε, καθώς δήλωσε με απόλυτη σαφήνεια πως δε θα διεκδικήσει την ανανέωση της θητείας του τον Δεκέμβριο και πως θα αποχωρήσει από την καλλιτεχνική διεύθυνση του Εθνικού Θεάτρου. Παράλληλα ανέφερε πως θα είναι παρών και πως θα βοηθήσει τον επόμενο καλλιτεχνικό διευθυντή σε ό,τι χρειαστεί και βέβαια στην εκτέλεση του προγράμματος που αυτός έχει επιλέξει.

Παρών στη συνέντευξη Τύπου ήταν και ο υφυπουργός Πολιτισμού, Ιάσονας Φωτήλας, ο οποίος όχι μόνο δεν απάντησε στις ερωτήσεις δημοσιογράφων για το τι θα γίνει με τη διάδοχη κατάσταση, αλλά ήταν και εριστικός λέγοντας “πως δεν είναι σωστό και δεν είναι η στιγμή να του θέτουμε τέτοιες ερωτήσεις”. Και όλα αυτά όταν η θητεία του κ. Μόσχου λήγει τον Δεκέμβριο και ακόμη δεν ξέρουμε τι μέλλει γενέσθαι στην Πρώτη Κρατική Σκηνή της χώρας που για άλλη μία φορά βρίσκεται στο κενό. Θα προκηρυχθεί σχετικός διαγωνισμός όπως μας είχε υποσχεθεί η κυρία Μενδώνη; Θα γίνει απευθείας ανάθεση; Ουδείς γνωρίζει.

Η παρουσίαση του προγράμματος του Εθνικού από τον Γιάννη Μόσχο

Ο Γιάννης Μόσχος επικεντρώθηκε στην παρουσίαση που έκανε σε τρεις έννοιες: Ανοικτοί πολιτιστικοί διάλογοι, συμπερίληψη, εξωστρέφεια και τις χαρακτήρισε “φάρους”, καθώς αυτές στάθηκαν η πυξίδα του τα τρία τελευταία χρόνια.

“Ο καλλιτεχνικός προγραμματισμός για τη χειμερινή περίοδο 2024-2025 δεν είναι παρά η συνέχεια όλων όσα ονειρευτήκαμε, μεθοδικά σχεδιάσαμε και καταφέραμε να υλοποιήσουμε τις προηγούμενες δύο χρονιές” ανέφερε.

Το ρεπερτόριο περιλαμβάνει και φέτος μια ευρεία βεντάλια επιλογών: νέα ελληνικά και ξένα θεατρικά έργα συμπορεύονται με κλασικά του παγκόσμιου δραματολογίου, με συλλογικές κειμενικές συνθέσεις, πρωτότυπες δραματουργίες, μεταγραφές εμβληματικών θεατρικών έργων και λογοτεχνικών κειμένων.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει το γεγονός πως στον φετινό χειμερινό προγραμματισμό έχει ενταχθεί και ένα αφιέρωμα στο νεοελληνικό έργο. “Ανατέθηκε σε Έλληνες συγγραφείς η συγγραφή πρωτότυπων θεατρικών έργων ειδικά για το Εθνικό Θέατρο∙ εντάχθηκαν νεοελληνικά έργα που ανεβαίνουν για πρώτη φορά ή που έχουν να παρουσιαστούν πολλά χρόνια στην ελληνική σκηνή∙ έγιναν αναθέσεις σε δραματουργούς να συγγράψουν πάνω σε θεματικές που προτάθηκαν από τις/τους σκηνοθέτριες/τες∙ συμπεριλήφθηκαν πρωτότυπες θεατρικές διασκευές μυθιστορημάτων γνωστών Ελλήνων λογοτεχνών” είπε ο κ. Μόσχος.

Και συνέχισε: “Οι δραματουργίες και της φετινής χρονιάς θίγουν κρίσιμα κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα της εποχής μας όπως η προάσπιση της δημοκρατίας, η απόδοση δικαιοσύνης, ο παραλογισμός του πολέμου, η θέση της γυναίκας, τα δικαιώματα των μειονοτήτων, τα στεγανά της ελληνικής οικογένειας, η περιθωριοποίηση της τρίτης ηλικίας, η βία στο διαδίκτυο”.

Αναφορά έγινε και στο κλείσιμο του REX καθώς μέσα στον επόμενο χρόνο έχει προγραμματιστεί να ξεκινήσει η εκ βάθρων ανακαίνιση της Σκηνής «Μαρίκα Κοτοπούλη» στο Θέατρο REX. “Με τα έως τώρα δεδομένα και οι τρεις σκηνές του REX θα κλείσουν, προσωρινά, από τα μέσα Ιανουαρίου του 2025 μέχρι και τα τέλη του έτους” σημείωσε ο Γιάννης Μόσχος.

Και συνέχισε πως “το Εθνικό Θέατρο συνεχίζει απρόσκοπτα το καλλιτεχνικό του έργο, χωρίς να μειώσει στο ελάχιστο την παραγωγική του δραστηριότητα, είτε αξιοποιώντας τις υπάρχουσες κτιριακές δομές του κτιρίου Τσίλλερ και του συγκροτήματος «Σχολείον της Αθήνας – Ειρήνη Παπά» είτε χρησιμοποιώντας χώρους εκτός Εθνικού. Έχει σχεδιαστεί συμπαραγωγή με την Εθνική Λυρική Σκηνή, η οποία θα παρουσιαστεί στην Εναλλακτική της Σκηνή, συνεργασία με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν στο Θέατρο της Οδού Φρυνίχου, καθώς και η στέγαση παραγωγών στο θέατρο «Χώρος» στον Βοτανικό”.

Στον τομέα της εξωστρέφειας διευρύνεται το δίκτυο διεθνών συνεργασιών. Το Εθνικό Θέατρο θα διοργανώσει τον Απρίλιο του 2025, για πρώτη φορά στην ιστορία του, το Διεθνές Θεατρικό Συνέδριο της European Theatre Convention (ETC).
Το Συνέδριο θα πραγματοποιηθεί ταυτόχρονα με τη διεξαγωγή του 3ου κατά σειρά Showcase, όπου πάνω από 150 επαγγελματίες του θεάτρου από το εξωτερικό θα συναντηθούν στις αρχές Απριλίου στην Αθήνα και το Εθνικό Θέατρο.

Ο Γιάννης Μόσχος κατέληξε στο σημείωμά του πως “υπερασπιστήκαμε το θέατρο συνόλου και το κοινό μάς εμπιστεύτηκε. Οι σκηνές μας γέμισαν κόσμο. Αυξήσαμε σημαντικά τα έσοδα του οργανισμού. Μεγαλώσαμε την παραγωγική μας δραστηριότητα παρέχοντας περισσότερες θέσεις εργασίας. Προσδώσαμε στις σκηνές του Εθνικού διακριτή φυσιογνωμία. Επανιδρύσαμε την Πειραματική Σκηνή με νέο προσανατολισμό, αφιερώνοντάς την στους νέους δημιουργούς. Θελήσαμε να διευρύνουμε το κοινό μας προσφέροντας στους θεατές μας πολλές και διαφορετικές δυνατότητες επιλογών. Υπήρξαν, φυσικά, και παραστάσεις που δίχασαν, αλλά και παραστάσεις που άφησαν ισχυρό καλλιτεχνικό αποτύπωμα, γνωρίζοντας την ενθουσιώδη αποδοχή κοινού και κριτικής”.

Στον οικονομικό απολογισμό, αξίζει να αναφέρουμε πως Το οικονομικό έτος 2023 (από 1/1 έως 1/12) τα έσοδα του Εθνικού Θεάτρου σημείωσαν ρεκόρ εσόδων 10ετίας, ενώ 70% ήταν η αύξηση των εσόδων του οργανισμού συγκρίνοντας το διάστημα από 10 Σεπτεμβρίου 2023 έως τις 10 Σεπτεμβρίου του 2024 με το αντίστοιχο του 2022-2023. Αν συγκρίνουμε δε τα έσοδα με το αντίστοιχο διάστημα 2021-2022 η αύξηση προσεγγίζει το 178%.

Το ρεπερτόριο του Εθνικού Θεάτρου αναλυτικά

Στην Κεντρική σκηνή του Κτηρίου Τσίλλερ θα δούμε από τις 16/10 το “GOODBYE, LINDITA (σε επανάληψη)” σε σύλληψη-σκηνοθεσία του Μάριο Μπανούσι.

Στις 28 Νοεμβρίου πρεμιέρα θα κάνει το αριστούργημα του σπουδαίου δραματουργού, συγγραφέα και ποιητή Μπέρτολτ Μπρεχτ, ”Μάνα Κουράγιο¨ με την Μπέττυ Αρβανίτη στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Ο Στάθης Λιβαθινός, στην πρώτη του σκηνοθεσία στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, καταπιάνεται –για πρώτη φορά επίσης– με τον Μπρεχτ.

 

Τη νέα χρονιά, από τις 13/3/25 θα δούμε τον “ΦΑΟΥΣΤ” του Γιόχαν Βόλφγκανγκ φον Γκαίτε σε μία «εμπύρετη» παράσταση, όπου η μουσικότητα παίζει κυρίαρχο ρόλο, με τη σκηνοθετική σφραγίδα του Άρη Μπινιάρη και μια χαρισματική ομάδα ηθοποιών και συντελεστών (πρωταγωνιστούν οι Μιχάλης Βαλάσογλου, Μπάμπης Γαλιατσάτος, Στέλιος Ιακωβίδης, Ηλέκτρα Καρτάνου, Νάντια Κατσούρα, Μάριος Κρητικόπουλος, Μαριάννα Μαθιά, Μαρία Μαντά, Ιωάννα Μαυρέα, Λένα Μποζάκη, Άρης Νινίκας, Βασίλης Παπαδόπουλος, Στέφανος Πίττας, Κωνσταντίνα Τάκαλου,
Αλεξάνδρα Χασάνι, Γιλμάζ Χουσμέν κ.ά).

Στην Πλαγία Σκηνή του Τσίλλερ, ο Γιάννης Μαυριτσάκης επιστρέφει στο Εθνικό Θέατρο με το καινούργιο του έργο “Πού οφείλεται τόση όρεξη για ζωή” –υπογράφοντας για πρώτη φορά και τη σκηνοθεσία του– για να απεικονίσει σκηνικά με τα φωτεινότερα χρώματα το πιο μύχιο αίτημα της ανθρώπινης ύπαρξης: την αθανασία.

Στη Κτήριο Τσίλλερ στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» από 13/11/24 θα δούμε το “Στο Σώμα της” των Ελένης Ευθυμίου, Σοφίας Ευτυχιάδου, Νεφέλης Μαϊστράλη, ένα πολυφωνικό έργο για τα θαύματα, τις χαρές, τις κατακτήσεις αλλά και τις καταπιέσεις που έχει υποστεί το γυναικείο σώμα μέσα στους αιώνες.
Η σκηνοθέτρια Ελένη Ευθυμίου μαζί με τη δημιουργική της ομάδα που απαρτίζεται, επίσης, αποκλειστικά από γυναίκες, συνθέτει μια παράσταση–γυναικεία υπόθεση, που επιχειρεί να μιλήσει με ποιητικό τρόπο και με τόλμη για ένα θέμα που αφορά, ωστόσο, όλα τα φύλα.

Στην ίδια σκηνή στις 7/2/2025 θα κάνει πρεμιέρα η νέα σκηνοθεσία του Γιάννη Μόσχου. Η ”Κληρονομιά μας” του Μάθιου Λόπεζ παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Το έργο μιλάει με αφοπλιστική ειλικρίνεια για τις ζωές των ομοφυλόφιλων ανδρών, εξερευνώντας, την ίδια στιγμή, θέματα που απασχολούν όλους τους ανθρώπους, όπως ο έρωτας, η απώλεια, η οικογένεια, η ταυτότητα, η ατομική ευθύνη, το αίσθημα του ανήκειν, η διατήρηση της ιστορικής μνήμης, αλλά και για τη βαθιά ανάγκη όλων μας να αγαπήσουμε και να αγαπηθούμε.
Η παράσταση θα παίζεται σε δύο μέρη, τα οποία οι θεατές θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθούν είτε δύο διαφορετικές μέρες είτε κάθε Κυριακή σε ενιαία παράσταση.
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιώργος Ζιάκας, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Γιώργος Μακρής, Στέφανος Μουαγκιέ, Κώστας Μπερικόπουλος, Άγγελος Μπούρας, Κώστας Νικούλι, Παναγιώτης Παναγόπουλος, Θέμης Πάνου, Θανάσης Ραφτόπουλος, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου, Γιώργος Χριστοδούλου

ΘΕΑΤΡΟ REX

Στο Θέατρο Rex – Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη» στις 30/10/24 θα δούμε το “Σχολείο των Γυναικών” του Μολιέρου σε σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Μυλωνά με έναν ανατρεπτικό θίασο, που υπόσχεται καταιγιστικές κωμικές στιγμές με πρωταγωνιστές τους (με αλφαβητική σειρά): Στέλιος Ιακωβίδης, Μάγδα Καυκούλα, Λαέρτης Μαλκότσης, Γιάννης Μπέζος, Κατερίνα Πατσιάνη, Ελίνα Ρίζου, Δρόσος Σκώτης, Γιώργος Τζαβάρας, Αινείας Τσαμάτης

ΘΕΑΤΡΟ ΧΩΡΟΣ

Στη σκηνή του Θεάτρου Χώρος από τις 20/11/24 θα δούμε σε σκηνοθεσία της Έλενας Μαυρίδου τον “Τελευταίο Ασπροκόρακα” του σπουδαίου σκηνοθέτη, συγγραφέα και θεωρητικού του θεάτρου Αλέξη Σολομού, ένα έργο βαθιά σαρκαστικό, μια κωμωδία που καταδεικνύει τον συντηρητισμό και την υποκρισία της μεγαλοαστικής τάξης, αλλά και της ελληνικής «αγίας οικογένειας».
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Μαργαρίτα Αλεξιάδη, Γιάννης Αναστασάκης, Χριστίνα Θύμη, Στέργιος Κοντακιώτης, Δήμητρα Κούζα, Μάξιμος Μουμούρης, Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Αγορίτσα Οικονόμου, Σωτήρης Τσακομίδης, Μαρία Χάνου

Στις 5/2/25 τη σκυτάλη θα πάρει η Κατερίνα Μαυρογεώργη σκηνοθετεί την Καρυάτιδα!, το ολόφρεσκο έργο του Γιώργου Καπουτζίδη. Μια σπαρταριστή κωμωδία αφιερωμένη στη μεγαλειώδη και ιστορική ικανότητα του πολύπαθου αυτού τόπου, να μπλέκει μόνιμα σε κωμικοτραγικές περιπέτειες.Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Ασημίνα Αναστασοπούλου, Στέλιος Ξανθουδάκης, Σωτήρης Μανίκας, Αγορίτσα Οικονόμου, Μιχάλης Πανάδης, Δρόσος Σκώτης,
Μαρία Φιλίνη

Πειραματική Σκηνή Νέων Δημιουργών του Εθνικού Θεάτρου

Η Πειραματική Σκηνή Νέων Δημιουργών του Εθνικού Θεάτρου προσκαλεί και φέτος το κοινό σε ένα ακόμα ανήσυχο ταξίδι θεατρικής εμπειρίας. Η υπεύθυνη της σκηνής Ελένη Ευθυμίου αναφέρει πως “Αυτή τη χρονιά, έχοντας ως κοινή αφετηρία μία δυναμική απάντηση στο ερώτημα «γιατί σήμερα;», θα παρακολουθήσουμε τις φωνές τεσσάρων νέων, ταλαντούχων καλλιτεχνών που βρίσκονται στα πολύ πρώτα τους βήματα και πειραματίζονται με πάθος και ορμή, φέρνοντας στη σκηνή ετερόκλητες, ως προς το πρωτογενές τους υλικό, παραστάσεις. Έτσι, θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε σύγχρονες, πρωτότυπες αναγνώσεις της κλασικής δραματουργίας, της ελληνικής μυθιστοριογραφίας, αλλά και δραματουργίες που εκκινούνται από την προσωπική αφήγηση και τη μυθολογία”.

Και κατέληξε λέγοντας πως “Κοινό γνώρισμα των φετινών παραστάσεων είναι ότι στις δραματουργίες που προτείνονται κεντρικά πρόσωπα είναι γυναίκες. Ωστόσο, το έμφυλο ζήτημα δεν θα είναι το μοναδικό που θα μας απασχολήσει, καθώς πολλά ακόμα κοινωνικά αλλά και υπαρξιακά ζητήματα συνθέτουν τις θεματικές αυτής της χρονιάς”.

Έτσι στο Θέατρο REX – Σκηνή «Κατίνα Παξινού» θα δούμε από τις 24/10/24 τη “Λυγερή” του Ανδρέα Καρκαβίτσα σε διασκευή Ειρήνης Μουντράκη και σκηνοθεσία Ειρήνης Λαμπρινοπούλου, ενώ στις 12/12/24 ο Δημήτρης Χαραλαμπόπουλος μάς προσκαλεί με το “ΜΑ ΓΚΡΑΝ’ΜΑ“
σε ένα ταξίδι στην παιδική ηλικία, σε μια εξερεύνηση στον χρόνο που περνάει και φέρνει αναπόφευκτα μαζί του το γήρας.

Παράλληλα, στο «Σχολείον της Αθήνας» – Ειρήνη Παπά από 26/2/25 ο Κωνσταντίνος Βασιλακόπουλος δημιουργεί μια νέα εκδοχή του έργου του Ίψεν, “Εχθρός του Λαού” μεταγράφοντας το έργο στην Ελλάδα του σήμερα, ενώ ο Ουίτσι από τις 14/5/25θα παρουσιάσει μια νέα εκδοχή του αρχαίου μύθου της Πανδώρας, σε μια εικαστική παράσταση που αξιοποιεί την τεχνική του θεατρικού κλόουν αλλά και στοιχεία τελετουργίας.

Μικρό Εθνικό

Το Μικρό Εθνικό αποτελεί εδώ και χρόνια έναν τόπο συνάντησης, συνύπαρξης και δημιουργίας για ανθρώπους όλων των ηλικιών: παιδιά, εφήβους και ενήλικες και επιλέγει για τη σεζόν 2024-25 να εστιάσει σε δύο κομβικές για την καλλιτεχνική δημιουργία έννοιες: τις έννοιες της σύνδεσης και της σύνθεσης.

Η υπεύθυνή του Μαρία Μαγκανάρη σημειώνει πως “το ρεπερτόριό μας, σχεδιάστηκε με αυτή τη λογική και εμπνέεται από σημαντικές αφηγήσεις του παρελθόντος και προκλήσεις του παρόντος, για να οραματιστεί το κοινό μας μέλλον”.

Στην παιδική σκηνή, στο Θέατρο Rex – Σκηνή «Ελένη Παπαδάκη» η παράσταση “Τα Γενέθλια” της Ζωρζ Σαρή (Διασκευή-Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου) θα είναι μία γιορτή στην πράξη τα 50 χρόνια Μεταπολίτευσης. Στη δεύτερη παραγωγή – που θα παρουσιαστεί στο Κτήριο Τσίλλερ – Αίθουσα εκδηλώσεων από 22/1/25- “Ο Νιλς Χόλγκερσον, η Λιλίκα και τα τέσσερα Πι” (Κείμενο-Σκηνοθεσία: Ηλίας Κουνέλας) έμπνευση στάθηκε το ταξίδι της ζωής, οι πτήσεις και οι πτώσεις, την παιδική ηλικία και το γήρας, εστιάζοντας σε όσα φέρνουν κοντά τις διαφορετικές γενιές.

Στην εφηβική σκηνή (Θέατρο Rex – Σκηνή «Ελένη Παπαδάκη» από 5/11/24), η παράσταση “Μετά το Πάρτι” της Μαρίας Ζαβάκου σε σκηνοθεσία Γιολάντας Μαρκοπούλου καταπιάνεται με τη βία του διαδικτύου, καλώντας μας να πάρουμε θέση τη στιγμή που η πραγματικότητα παραμορφώνεται από τον ψηφιακό κόσμο και το ψηφιακό μας αποτύπωμα γίνεται συχνά η φυλακή μας.

Σημειώστε πως για πρώτη φορά και τρεις παραγωγές πλαισιώνονται από ανοιχτά εργαστήρια ανοίγοντας έναν σταθερό δίαυλο επικοινωνίας. Η έμπειρη ομάδα των εμψυχωτών- θεατροπαιδαγωγών του Μικρού Εθνικού συμπληρώθηκε από 20 νέα πρόσωπα, που ανταποκρίθηκαν στο ανοιχτό κάλεσμά μας. Τα 51 εργαστήρια που προτείνουμε για φέτος καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα θεατρικών τεχνικών και μεθόδων και συνομιλούν με όλες τις σύγχρονες τάσεις της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης.
Συμπαραγωγές και συνεργασίες

Συμπαραγωγές και συνεργασίες

Στις συμπαραγωγές και συνεργασίες του Εθνικού Θεάτρου τώρα, από τις 14/12/245 θα δούμε στην Εναλλακτική Σκηνή Εθνικής Λυρικής Σκηνής μια νέα μυθοπλαστική προσέγγιση στην αληθινή ιστορία του πλοίου «Ματαρόα» σε μια παράσταση μουσικού θεάτρου, σε μουσική του Νίκου Κυπουργού και του Θοδωρή Αμπαζή, ο οποίος υπογράφει και τη σκηνοθεσία.

Στο Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν – Φρυνίχου θα δούμε από τις 19/2/25 το “PHILOXENİᾹ” της Αλεξάνδρας Κ* σε σκηνοθεσία Μαρίας Μαγκανάρη, ενώ στο Θέατρο Χώρα θα παρουσιαστεί από 21/11/24 σε επανάληψη η “Γραμμή του ορίζοντος” του Χρήστου Βακαλόπουλου σε σκηνοθεσία του αριστούχου του Τμήματος Σκηνοθεσίας της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου, Γιώργου Παύλου.

Τέλος, στο πλαίσιο των συνεργασιών, ο Οργανισμός Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ παρουσιάζει την έκθεση Space of Togetherness στον χώρο της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου «Σχολείον της Αθήνας» – Ειρήνη Παπά, από τις 9 Σεπτεμβρίου έως τις 20 Οκτωβρίου 2024.

Εθνικό Θέατρο: Κοινωνικές Δράσεις

Η πλούσια δραστηριότητα του Εθνικού ανατροφοδοτείται και πλαισιώνεται από την άμεση σύνδεσή του με την κοινωνία, με δράσεις που οξύνουν τα κοινωνικά αντανακλαστικά μέσω της συμπερίληψης, της αλληλεγγύης και της έμπρακτης συμπαράστασης σε ευπαθείς κοινωνικά ομάδες.

Από φέτος, επαναφέρεται το «Επισκεπτήριο», μια κοινωνική δράση που απευθύνεται σε συνανθρώπους μας, που τη δεδομένη στιγμή της ζωής τους αδυνατούν να έρθουν στο θέατρο, γιατί νοσηλεύονται, ενώ Συνεχίζεται το Εργαστήρι Προσωπικής Ανάπτυξης Κρατουμένων (ΕΠΑΚ) σε Σωφρονιστικά Ιδρύματα. Εμψυχωτής των θεατρικών εργαστηρίων είναι ο ηθοποιός και σκηνοθέτης, Στάθης Γράψας.

Παράλληλα, συνεχίζεται για τρίτη χρονιά το 5μηνο πρόγραμμα εργαστηρίων με άτομα από δομές απεξάρτησης (18 Άνω, ΚΕΘΕΑ) που βρίσκονται στο στάδιο της επανένταξης. Υπεύθυνη του προγράμματος είναι η ηθοποιός και σκηνοθέτρια Όλια Λαζαρίδου με συνεργάτες της την Κλειώ Μακρή και τον Στέλιο Βαφέα.

Τέλος. το Εθνικό Θέατρο, υπηρετώντας τον θεσμικό του ρόλο, προασπίζει την ισότητα και το δικαίωμα όλων των ατόμων στην ανεμπόδιστη πρόσβαση σε παραστάσεις και τη συμμετοχή τους με ίσες ευκαιρίες σε θεατρικές δράσεις. Για τον λόγο αυτό και σε συνεργασία με την Alpha Bank, στο πλαίσιο της πρωτοβουλίας της «Πολιτισμός για όλους», έχει καθιερώσει από την περσινή χρονιά, τις παραστάσεις καθολικής προσβασιμότητας.

Τη φετινή θεατρική περίοδο,Το Σχολείο των Γυναικών, Τα Γενέθλια και Ο Νιλς Χόλγκερσον, η Λιλίκα και τα τέσσερα Πι, θα πραγματοποιηθούν για επτά συνολικά ημέρες σε συνθήκες καθολικής προσβασιμότητας.Τα άτομα με οπτική αναπηρία θα έχουν πρόσβαση σε Υπηρεσίες Απτικής Ξενάγησης πριν την έναρξη των παραστάσεων και Ακουστικής Περιγραφής κατά τη διάρκειά τους, ενώ για τα Κ/κωφά και βαρήκοα άτομα θα υπάρξει ταυτόχρονη Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα και SDH Υπέρτιτλοι.

Ψηφιακό Αρχείο

Το ψηφιακό αρχείο των παραστάσεων συμπληρώθηκε με τις παραστάσεις από το 2005 έως σήμερα, ενώ για πρώτη φορά ψηφιοποιήθηκαν οι σκηνές και οι χώροι του Κτηρίου Τσίλλερ, προσφέροντας τη δυνατότητα στους επισκέπτες της ιστοσελίδας να περιηγηθούν ψηφιακά στον χώρο και να γνωρίσουν μέσω ειδικής εφαρμογής ενδιαφέρουσες πληροφορίες για το κτήριο και την ιστορία του.
Επίσης, ψηφιοποιήθηκε μέρος της πολύτιμης συλλογής των κοστουμιών από το Βεστιάριο του Εθνικού Θεάτρου και συγκεκριμένα 403 κοστούμια σημαντικών δημιουργών που συνεργάστηκαν με την πρώτη σκηνή της χώρας στη διάρκεια του 20ού αιώνα. Παράλληλα, μία ακόμη εφαρμογή προσφέρει τη δυνατότητα να δούμε και να γνωρίσουμε περισσότερα για τα κοστούμια στο ψηφιακό μας μουσείο. Στις ήδη υπάρχουσες συλλογές των δημοσιευμάτων και των προγραμμάτων, προστέθηκαν, επίσης, οι αφίσες και οι ιστορικές φωτογραφίες, υλικό δηλαδή που σχετίζεται με τις δράσεις του Εθνικού αλλά όχι με τις παραστάσεις αυτές καθαυτές.